L’obiettivo del percorso dottorale è quello di formare nuove figure professionali nell’ambito della creazione attraverso i media digitali e della critica e curatela della produzione artistica contemporanea. Queste nuove figure di ricercatori e ricercatrici dovranno sviluppare forme sperimentali di ricerca e metodi innovativi di apprendimento, principalmente dedicati alla creazione di conoscenza interdisciplinare, all’educazione attraverso la pratica e alla ‘ricerca-creazione’ (recherche création), rafforzando il processo di trasformazione in corso all’interno del sistema educativo artistico internazionale. In questo senso, il percorso dottorale mira a rinnovare le modalità in cui la ricerca è intesa, praticata e presentata nelle istituzioni AFAM e nelle Università, attraverso l’implementazione di metodologie innovative di indagine artistica, come la ricerca guidata dalla pratica’ (practice-led research), la ‘ricerca basata sulla pratica’ (practice-based), la ‘ricerca artistica’ (artistic research), la ‘ricerca attraverso l’arte’ (research through arts).

Le progettualità̀ dottorali, in entrambi i curricula, si baseranno sui principi fondanti della ricerca-creazione a livello internazionale, tra i quali:

Interdisciplinarietà̀: La ricerca-creazione spesso si situa al crocevia di diverse discipline, incoraggiando l’interazione tra i diversi ambiti della conoscenza.

Processo Iterativo: La ricerca-creazione è spesso iterativa, con fasi di ricerca che informano direttamente il processo creativo e viceversa.

Produzione di Conoscenza e Opere Artistiche: L’obiettivo della ricerca-creazione è sia la produzione di conoscenza che di artefatti, materiali o immateriali, quali opere, performance, allestimenti. Questo approccio mira a contribuire al dibattito intellettuale, oltre che a generare opere, progettualità̀ e forme di esperienza con un impatto estetico e culturale.

Coinvolgimento del Ricercatore/Artista: La ricerca-creazione spesso coinvolge in modo situato il ricercatore o l’artista nel proprio lavoro. Questo coinvolgimento personale può̀ contribuire a una maggiore originalità̀ nel risultato finale.

Ricerca Sensibile e embodied: La ricerca-creazione riconosce l’importanza della sensibilità̀ e dell’intuito nel processo creativo. Va oltre l’approccio puramente razionale, incorporando elementi emozionali, esperienziali e intuitivi nella scoperta e nell’esplorazione.

In questo contesto, il dottorato intende inoltre favorire percorsi di internazionalizzazione della ricerca in ambito artistico al fine di introdurre il/la dottorando/a all’interno di una communità multidisciplinare di ricercatori, professionisti, artisti e studiosi in diversi campi delle arti. Saranno pertanto favoriti percorsi di mobilità internazionale (come ad esempio cotutela di tesi, stage internazionale, progetti di residenza e formazione all’estero) al fine di promuovere una più̀ ampia diffusione della ricerca, consentendo lo scambio e il dialogo tra questi soggetti a livello nazionale e internazionale.

Il progetto dottorale dovrà̀ presentare un lavoro di ricerca in grado di contribuire all’avanzamento delle conoscenze e delle metodologie nel campo di indagine prescelto. Coerentemente con la tipologia practice-based del presente dottorato, con particolare riferimento alle sue declinazioni in ambito anglosassone e francese, la tesi dovrà presentare gli esiti del percorso di ricerca e consistere in uno o più prodotti artistici, progettuali o allestitivi, e/o dalla documentazione degli stessi, corredati da un testo che ne specifichi le metodologie, l’iter scientifico, i riferimenti bibliografici, e l’apporto in termini di innovazione e orginalità, redatto in lingua italiana o inglese. Entrambe le tipologie di prodotti, ovvero quello progettuale-artistico-allestitivo, e quello scrittografico, sono equamente considerati prodotti della ricerca e pertanto saranno oggetto della valutazione finale.

Sempre più di frequente lo scenario contemporaneo unisce la produzione artistica ed espositiva a programmi di ricerca, public program, laboratori destinati alle comunità, eventi di promozione culturale, iniziative promosse da enti del territorio, policy makers e stakeholders, attivando inoltre sinergie produttive nell’ambito delle industrie creative. Il dottorato in Nuovi Media e Pratiche Critico-Curatoriali della Creazione Contemporanea offre dei percorsi di ricerca e sperimentazione in grado di proporre una lettura interdisciplinare dei grandi temi della contemporaneità, fornendo al dottorando/a nuovi strumenti e metodologie per rispondere alla crescente deterritorializzazione della produzione culturale tanto a livello istituzionale che di mercato.

I principali sbocchi occupazionali si possono riassumere nelle seguenti aree:

Insegnamento: in scuole e nelle diverse istituzioni AFAM, specie tenendo conto della futura introduzione dell’abilitazione artistica nazionale, per la quale il possesso del titolo di dottore di ricerca costituirà titolo premiale ai fini della valutazione.

Ricerca: la nuova figura del ricercatore AFAM (che può essere a tempo determinato o indeterminato) prevederà il titolo di dottore di ricerca come requisito preferenziale.

Produzione: le professionalità formatesi all’interno del dottorato in Nuovi Media e Pratiche Critico-Curatoriali della Creazione Contemporanea potranno collocarsi con maggiore agilità nelle molteplici realtà (istituzionali e non) della produzione culturale italiana e internazionale. Tali professionalità potranno operare in maniera indipendente o entrare all’interno dei più differenti contesti creativi come ad esempio: musei, istituzioni, fondazioni, teatri, etc.

Gestione Culturale: le competenze acquisite permetteranno di poter operare con ruoli gestionali in ambiti culturali, come la direzione artistica di festival, gallerie d’arte, istituzioni musicali e coreutiche, nonché la consulenza artistica.

Entrambi i curricula del corso di dottorato preparano alla formazione di figure professionali quali: artista-ricercatore, media artist, live performer, creativo/a digitale, progettista multimediale, exhibit designer, curatore/curatrici, critico/a dell’arte contemporanea, direttore/direttrice artistico/a.

Il dottorato in Nuovi Media e Pratiche Critico-Curatoriali della Creazione Contemporanea si sviluppa in piena continuità con le iniziative proposte dall’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino per il progetto “Italian Network of Artistic Research and Art Education World Expo 2026 (INAR)” vincitore del bando competitivo promosso nell’ambito dell’avviso per la concessione di finanziamenti destinati alla internazionalizzazione degli istituti di istruzione superiore artistica e musicale (AFAM)” di cui al Decreto Direttoriale del 19 luglio 2023, n. 124, finanziato dall’Unione europea – NextGenerationEU. Il dottorato risulta pertanto pienamente coerente con gli obiettivi del PNRR, ed in particolare con le finalità della Missione 4 “Istruzione e Ricerca” – Componente 1 “Potenziamento dell’offerta dei servizi all’istruzione: dagli asili nido all’Università Dalla ricerca all’impresa”- Investimento 3.4 “Didattica universitaria e competenze avanzate” T5, “Partenariati strategici /iniziative per innovare la dimensione internazionale del sistema AFAM”. Il progetto INAR contempla tra gli obiettivi strategici la creazione di un consorzio dottorale e l’avvio di progetti di dottorato strettamente connessi alla ricerca practice-based con un focus particolare sulle aree scientifico-artistiche legate alla creazione con le tecnologie digitali e ai processi espositivi.
Gli obiettivi del dottorato sono infatti destinati a potenziare l’indagine artistica e promuovere la diffusione di modelli e metodologie innovativi nell’ambito ricerca-creazione, condotta in collaborazione tra istituzioni AFAM, università, istituti di ricerca, istituzioni museali e soggetti pubblici o privati.

In questo contesto, il dottorato in forma associata si presenta come una piattaforma unica nel territorio nazionale, in grado di coinvolgere quattro istituzioni all’interno della stessa macro-area geografica nel Nord-Ovest, da sempre orientata verso l’innovazione tanto dal punto di vista tecnologico, quanto scientifico e culturale. L’ambizione del dottorato è quella di proporre un sistema innovativo in termini di condivisione delle risorse e dei saperi, mobilità degli studenti (nazionale e internazionale), elevata qualità degli standard formativi e interazione con il territorio e le sue istituzioni, specialmente nell’ambito della creatività digitale e delle istituzioni culturali. In questo senso, il dottorato mira a creare un legame concreto con il territorio, favorendo il trasferimento di conoscenze dall’ambito della ricerca artistica e scientifica verso il sistema produttivo. Tale processo intende attivare dinamiche virtuose di interazione con enti del territorio, policy makers e stakeholders, specialmente legati alle industrie culturali e creative, promuovendo nuove modalità di coinvolgimento delle comunità sulla base di principi di sostenibilità, democrazia e inclusione.